过去《单位展》曾在台湾获得热烈好评，团队21_21 DESIGN SIGHT再度和台湾INCEPTION启艺合作《声音的建筑展》，以「声音可视化」为企图，预备再掀感官震撼！

2020年压轴展览预定，《声音的建筑展》来自2016年热门《单位展》的日本企划团队21_21 DESIGN SIGHT，当时他们从日常取材，另辟观点重组、创作的策展思维，替台湾设计圈投下震撼弹。今年带着《声音的建筑展》回归，由日本世界级互动⼤师中村勇吾（YugoNakamura）担任展览总监， 要让观众走进由声音所建筑而成的空间里，把所有感受留给声音及艺术的纯粹，沉浸其中。

1、声音与建筑的对位想像

声音是由音色、音调、音域、节奏组合而成，如同建筑一般有着多层次结构，却鲜少有人将两者连结，或拆解、微观声音的组成stylechina.com。21_21 DESIGN SIGHT希望将声音如建筑般具象化，因此选择以视觉影像搭建声音，创造用眼睛看音乐、用耳朵听影像的趣味联觉。

2、9位创作者转音乐为影像

《声音的建筑展》请到知名音乐人小山田圭吾( Cornelius )特地创作同名乐曲，再搭配9位来⾃不同领域的艺术家，分别透过录像、动画、舞蹈、程式编码、平⾯设计、插画等多元创作，将声音转化为视觉艺术，把耳朵听到的细⼩变化、情绪感知到的剧烈波动，浓缩在5分钟的作品中，让同⼀⾸乐曲被重复表现时，在观众面前呈现百变的面貌。

3、巨幕沉浸式空间

为了在有限的空间内呈现多部影像作品，国际知名的空间设计师片山正通( Masamichi Katayama / Wonderwall® ) 化繁为简，将偌大的展览空间保留给在25 公尺宽的巨幅投影打造的沉浸式剧院内，以轮播方式展示创作，让观众的感官体验随着空间放到最大。

《声音的建筑展》原订于今年夏季展开，因应疫情顺延至年底，详细日期请以INCEPTION网站公告为主。