来自印尼的艺术家韦耶诺维(Wanyan Novi)于台北多纳艺术举办个展,拿手抽象画与作品中,流泄热带情调以及写意的想像感。
东南亚当代艺术由赤道以南充满野性的原住民工艺系统,与成熟的欧洲绘画技巧历经世代交织而成。
Wanyan Novi ( 1989~ ) 来自印尼的渡假胜地峇里岛,如同所有专业艺术创作者一样,来到汇聚近万名艺术家的印尼南方大城YOGYAKARTA日惹,经过七年淬链,从日惹艺术学院毕业接着展开专职创作生涯stylechina.com。历经十年与多家画廊及私人美术馆的展出推广之后,在全球各地已经拥有鲜明的辨识度与广大爱好者。
来自拥有丰厚文化艺术资产的峇里岛,Wanyan Novi的作品为印尼当代艺术中少有的抽象形式代表,技法上使用大量泼洒、滴流等自动性技法,且将传统绘画中浓重的用色转为清淡,让画面从描摹的现实感转化为清新的写意感。采用点描技法于抽象画上也是一大特色,透过点构成的线条与色彩交互搭配,产生暗示性的轮廓与光影指出作品的描绘题材,让观者在其设定的题材中仍有丰富的想像境地。
更值得一提的,则是点与线的排列能够制造画面的流动与方向性,如同欣赏音乐或诗词的抑扬韵律,让欣赏其作品时总是充满轻盈的愉悦感受。
对Wanyan Novi而言,静物画是一项非常重要的技巧,培养对于物件的观察力以及表现存在的状态,对他如何使用层叠、交错、暗示线条与点描来表现物件具有关键影响。这次来台展出的「Dialogue(对语)」系列立体作品,采用静物形体成为立体画布,再将颜料、钢珠笔描绘其上,让物件实体与绘画构成的空间产生有趣的对应。
「风景画」与「静物画」同为习艺过程中重要的技巧之一,培养对所处环境的观察力与感受力而后发展为对土地的情感表现,在抽象表现形式中则是相当重要的基底。此次展出的绘画系列作品Wanyan Novi以说故事的方式,透过绘画诉说关于故乡ANGSRI昂斯里的一切在他生命中代表的意义。原始自然的景观之下同时蕴藏人类与环境共生的真谛。
《诗意流转:印尼抽象艺术家韦耶诺维个展》
Flow of Poems: Wayon NOVI Solo Exhibition
展览期间:2019/12/14 (六) ~2020/1/11 (六)
展览地点:多纳艺术